EXPOSICION GALERIA EL GATO 25 JUNIO DE EL 2013 ESPAÑOL CARLOS CUENLLAS Carlos Cuenllas, nacido en León, España, en 1969, es un artista multidisciplinar que adecúa el método y el material al proyecto o idea que quiere desarrollar. Fotografía, pintura, escultura, performance, videocreación, land art, instalaciones, diseño etc han sido objeto de su interés a lo largo de una trayectoria expositiva ininterrumpida que comenzó en el año 1994 utilizando materiales que van desde la nieve o el pan al acero inoxidable, como material más utilizado para la escultura Licenciado en Bellas Artes por la Universidad de Salamanca , becado en la escuela de Diseño de Nuremberg, completó su formación con numerosos cursos con artistas como Martin Chirino, Herman Prigann etc Su obra ha sido premiada y adquirida por numerosas instituciones públicas y privadas como La Junta de Castilla y León, El Gobierno de Cantabria, Caja Madrid, Las Universidades de Sevilla o Valladolid, Ayuntamientos de Alcorcón o Móstoles etcademás de contar con esculturas públicas en Madrid, Cantabria, Valladolid, León etc Ha expuesto en China, Portugal, Alemania, Méjico, Bélgica, Ecuador, Italia, Costa Rica, República Checa, Argentina etc y en España en Madrid, Barcelona,Valencia, Sevilla, Toledo, Cartagena, Gijón, Murcia, Oviedo, Salamanca, Santander, León, Soria, Ávila, Valladolid, Palencia, Zamora, Segovia, Burgos, A Coruña, Alicante , Guadalajara etc Ha formado parte de colectivos como Colectivo Cuatro, La Voz de mi madre, Colectivo T.A.L., Grupo 99 etc ha participado en Ferias como ARCO(España), MACO(Méjico) etc bienales como la de MAIA(Portugal) y del Fin del Mundo(Argentina) etc, y catalogado en 3 catálogos individuales( el último publicado el pasado junio) y multitud de catálogos colectivos. Carlos Cuenllas pertenece a una generación de artistas españoles formados en la universidad de Salamanca en el periodo finisecular y que conectaron con las vanguardias europeas y americanas creando unas tipologías de obra adaptadas al contexto territorial particular españoly más concretamente al de Castilla y León, en el que contaban con referentes como el grupo El Paso y otros anteriores convertidos en clásicos como Picasso. Por otra parte, gran parte de las piezas de Cuenllas se ven influenciadas por un minimalismo en el que con frecuencia , se utiliza un sólo material en su terminación , y simplificando las formas hasta reducirlas a lo esencial. Como ya escribiera hace tiempo en un texto titulado "La fotografía como elemento subterráneo en la trayectoria creativa de Carlos Alvarez Cuenllas", es una de las actividades iniciales en en su quehacer creativo desde 1996, año en que forma el "Colectivo T.A.L." con el fotógrafo Javier Arias, con el que hoy en día mantiene una relación profesional de colaboración mutua y en cuyo estudio de fotografía se ha forjado esta exposición que se presenta en la galería El Gato, en Bogotá y que itinerará por Panamá. Por enumerar otras intervenciones relacionadas con la obra fotográfica, con el Grupo Villa Iris, realizó una instalación con fotolitos sobre una cristalera translúcida en La facultad de Bellas Artes de Salamanca, y con el colectivo Anel-Cuenllas-Morrondo y artistas invitados , realizaron una instalación en la que se fotografiaron sumergidos en agua, posteriormente instalaron las fotografías sumergidas realmente en agua , y día a día añadieron productos químicos que hacían que las imágenes fueran poco a poco desapareciendo. Con este colectivo pintó exteriormente un autobús público con lineas tipo cebra de colores amarillo y naranja a modo de coche de Safary con motivo de la celebración del día sin coches, la documentación fotográfica se convierte en un anexo interesante una vez más. Las obras efímeras que son documentadas fotográficamente, con frecuencia, aportan enfoques diferentes que enriquecen la obra, como pasa en muchas obras de Land Art realizadas con ramas, piedras, agua, nieve etc Por ejemplo en la pieza titulada "Letra i", una tablilla se apoya en una pared y la letra es completada por el punto , que es un punto de luz que entra desde el exterior del espacio y sólo es visible a determinada hora, si el día es soleado.La pintura sobre cuerpos humanos, o las intervenciones con oro comestible sobre alimentos son ejemplos de otros tipos de obra que Cuenllas ha desarrollado y en los que la fotografía toma un mayor valor que el meramente documental. En instalaciones como "Bosque artificial"expuesta en Toledo, Madrid León , los "árboles" se componían de "troncos" de acero inoxidable, coronados por "copas" que eran globos gigantes de latex llenos de aire , y con una duración de unos pocos días , en el mejor de los casos. La fotografía era considerada por el autor una obra referencial autónoma. De hecho Bosque artificial se expuso en la Academia de España en Roma, pero ante la imposibilidad de exponer la instalación original se optó por una obra referencial, que podía haber sido una fotografía, aunque al final se optó por un cuadro que mostraba piezas de dicha instalación. También es importante la fotografía en determinadas acciones y performances , como la realizada en Nuremberg como ritual de despedida a J. Vrysen, en el que el contraluz convertía las figuras en siluetas propias de sombras chinescas. También se ha utilzado para documentar piezas hechas para ser enterradas, como la de la performance que realizó en Gerona gracias a la Fundación Elsa Peretti o las esculturas gemelas tituladas memoria, en las que se archivaban hermeticamente dentro de dos esculturas de PVC objetos recuerdo por partida doble en cada una de ellas: llaveros, chupetes, adornos de navidad, botes de carretes de fotos, cinturones de taekwondo etc , con la intención de ser enterradas en dos lugares separados. Por otra parte, muchas veces ese valor va más allá de lo documental, como en el proyecto Estructura Cruz, en el que el artista itineró, una pieza escultórica de acero inoxidable de más de 2,5 metros y medio de alto y otro tanto de ancho por los más diversos lugares de la ciudad: "asistió" a una clase de Arte Contemporaneo de la Facultad de Filosofía y letras Universidad de León, en una piscina, el campo de fútbol del equipo de la ciudad, delante de la Catedral, colgada de un puente romano en el Camino de Santiago sobre el río , en un cementerio, en un bosque etc . Conceptualmente respondía a una itinerancia propia de las cruces votivas. Ese peregrinaje de la pieza , se documentaba fotograficamente y se exponía posteriormente junto con la pieza en el museo. En intervenciones propias de street art , como la silueta de acero inoxidable que se situará en la fachada exterior de la galería o de otro edificio de la ciudad, la fotografía está en la fase procesual inicial, normalmente se parte de una foto y a partir de esa imagen se diseña la silueta que posteriormente se recorta con laser. Otras intervenciones en la ciudad en las que ha utilizado directamente su trabajo fotográfico son en las que se le ha pedido que diseñe carteles para los MUPIS de la ciudad, carteles que posteriormente se exponen en salas de exposiciones . o carteles para cofradías de Semana Santa, en alguno de los cuales se ha realizado una composición fotográfica. En la exposición "Todos somos Carlos Álvarez" se exponen fotografías de personas que se llaman así y que viven en muchos lugares diferentes del mundo y junto a su fotografía , ellos mismos nos cuentan su historia en unas pocas líneas. Cuenllas plantea un homenaje a su padre( al que ha dedicado numerosas piezas y exposiciones) , ya que suele firmar con su nombre y su segundo apellido "Cuenllas" en vez de utilizar el primero "Alvarez". A su vez plantea como juego encontrar quien es en la exposición Carlos Cuenllas , ya que se expone el retrato de un venezolano llamado Carlos Cuenllas. En la exposición hay retratos del artista y de su hijo , ambos llamados Carlos Alvarez, sin embargo es interesante aportar que es un proyecto artístico de investigación en el que la mayor parte de las fotografías y los datos fueron aportados por los distintos Carlos , y Cuenllas los trabajó en el ordenador pasándolos a blanco y negro, reencuadrando y unificando la exposición. Este proyecto está en facebook como : Todos somos Carlos Alvarez. Tocayos. Por último , encontramos la fotografía en sentido estricto, en la que fotografía las gárgolas Notre Dame en París , el interior Atomium en Bruselas, o una pequeña escultura colocada estratégicamente sobre un puente de los canales de Amsterdam, pero también Méjico , Túnez, Thailandia, Italia, Alemania, Irlanda o la propia Colombia, antes de que una fobia le impidiese viajar con regularidad. Sin embargo , no realiza una fotografía de reportaje, el objetivo se fija en el paisaje, en objetos , en personas , en situaciones, en detalles es una obra de una temática muy amplia, en la que adapta el formato y la selección al proyecto concreto. Si hubiera que destacar un tema junto con el objetual, el retrato sería un tema de interés de su obra, esta serie, puede ser una interpretación de esa temática. El misterio y cierto significado conceptual se puede interpretar del uso de la túnica y del capillo que cubre la cabeza del cofrade y de los demás símbolos. Esta interpretación se abre cuando las mismas fotografías se exponen en distintas sociedades y culturas, aunque sólo en principio , ya que un espectador informado sabrá que la tradición religiosa de la Semana Santa, tan importante tanto en Colombia como en España , está en el origen de esta exposición.
Posted on: Wed, 17 Jul 2013 15:52:11 +0000
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