L acquisto di una nuova dimora[modifica | modifica sorgente] Una veduta della Jungle Room una stanza di Graceland, la dimora di Elvis Nei primi mesi dellanno 1957, investendo gli ingenti proventi derivanti dal felice svolgimento della sua carriera artistica, il cantante acquistò una dimora, che reputava più confacente al suo nuovo ruolo di star cinematografica, Graceland, situata a Memphis, nello stato del Tennessee. Successivamente egli la adattò alle sue esigenze ed ai suoi gusti, facendola oggetto di un radicale rifacimento. Egli effettuò una lunga serie di modifiche alla struttura della sua nuova dimora, e ne arredò gli interni seguendo i dettami di uno stile decisamente pacchiano e kitsch. Ultimati i lavori di ristrutturazione, il cantante si trasferì presso la sua nuova residenza in compagnia di tutto il suo numeroso seguito, composto da collaboratori, amici e dai membri del suo nucleo famigliare. Ormai da tempo la sua dimora è diventata una specie di mausoleo, meta di continuo pellegrinaggio per i suoi fan, ed è considerata dagli americani una specie di monumento nazionale.[87] La vita sentimentale negli anni cinquanta[modifica | modifica sorgente] Nel corso della seconda metà degli anni cinquanta il gossip dellepoca attribuì al cantante una lunga serie di relazioni sentimentali, più o meno ufficiali, fra le quali si possono ricordare quelle che egli avrebbe intrattenuto con Dixie Locke, Barbara Hearn, Dorothy Harmony, Tempest Storm, June Juanico, e Natalie Wood, quest ultima attrice già famosa all epoca per aver interpretato un ruolo di una certa importanza nel celebre film Gioventù bruciata.[88] Nello stesso periodo terminò anche il suo rapporto con Anita Wood, unattraente cantante che godeva di una discreta fama, con la quale egli aveva da tempo instaurato una relazione. Successivamente, nellagosto dellanno 1959 conobbe quella che circa una decina di anni dopo sarebbe diventata sua moglie, e cioè Priscilla Beaulieu, la figlia di un colonnello americano, anche lui di stanza in territorio tedesco.[89] Il Million Dollar Quartet[modifica | modifica sorgente] Durante il corso della sua carriera il cantante non collaborò mai collegialmente con altri artisti, salvo in una circostanza, peraltro del tutto accidentale e fortuita, allorquando il 4 dicembre dellanno 1957, durante lo svolgimento di una seduta di registrazione presso gli studi della Sun Records, alla quale partecipavano Carl Perkins, come cantante, e Jerry Lee Lewis, come suo pianista, egli si trovò a passare casualmente da quelle parti, in compagnia di Johnny Cash. Durante una pausa della seduta che si stava effettuando il cantante si sedette al piano, cominciando a suonarlo, e interpretando scherzosamente nel contempo brani di tipologia gospel. In seguito egli cominciò a intrattenere, dialogando e scherzando con loro, gli altri astanti. Imbeccati e sollecitati in tal modo, di lì a poco essi si unirono a lui, producendosi nella successiva interpretazione di una svariata serie di brani, appartenenti a generi musicali diversi, rivisitandoli e interpretandoli con un piglio molto informale.[90] Il tutto accadde alla presenza di Sam Phillips, che intuendo la particolarità dellevento, decise di registrare quellatipica esibizione del quartetto che si era formato casualmente qualche istante prima, e dalla registrazione della stessa furono ricavati circa settanta minuti di materiale, che venne utilizzato in seguito per incidere un album, pubblicato successivamente al decesso del cantante. Sam Phillips all epoca definì i quattro, tutti artisti che già da tempo si erano ricavati un notevole spazio nellambito musicale del periodo, The Million Dollar Quartet (Un quartetto da un milione di dollari). [91] Le incisioni che vennero ricavate allepoca rappresentano lunica testimonianza tangibile di una qualche forma di collaborazione attuata dal cantante con altri artisti del suo tempo.[92] I collaboratori del cantante negli anni cinquanta[modifica | modifica sorgente] Il cantante nel corso degli anni cinquanta, oltre che dellessenziale collaborazione di quelli che possono essere considerati i membri storici della sua band, e dei suoi coristi ufficiali, si avvalse del fondamentale contributo di un notevole numero di musicisti, fra i quali si possono ricordare i pianisti Marvin Hughes, Frederick Earl Shorty Long, Floyd Cramer, Dudley Brooks, i chitarristi Vito Mumolo, Chet Atkins, Luther Red Roundtree, Tiny Timbrell, i trombettisti Teddy Buckner e Warren Smith, il sassofonista Justin Gordon, il batteristi Johnny Bernero e Richard Connell, il clarinettista Mahlon Klark, il polistrumentista Ray Siegel, i coristi gospel Ben Speer e Brook Speer, il Ken Darby Trio (Rad Robinson, Jon Dodson, e Charles Prescott), il bassista Myer Rubin, i trombonisti Elmer Schneider e Warren Smith, gli armonicisti Dominic Frontiere e Carl Fortina, il batterista Richard Cornell. Questi musicisti, che già da tempo si erano costruiti unottima reputazione nellambito musicale dellepoca, collaborarono con il cantante sia durante la lavorazione dei brani dai quali furono tratti i singoli e gli album pubblicati nel corso del decennio, sia durante la lavorazione delle colonne sonore delle pellicole alle quali egli partecipò nello stesso periodo.[93] La produzione discografica degli anni cinquanta[modifica | modifica sorgente] Il cantante iniziò ufficialmente la sua carriera artistica incidendo, nel corso dellanno 1954, il primo singolo sotto legida della Sun Records. Tale singolo recava inciso lato A il brano Thats All Right (Mama), e sul lato B il brano Blue Moon of Kentucky. Il secondo singolo inciso dal cantante, sempre nel corso dellanno 1954, fu quello che recava contenente nel lato A il brano Good Rockin Tonight, e nel lato B il brano I Dont Care If the Sun Dont Shine. Successivamente, nel corso dellanno 1955, il cantante incise il singolo contenente sul lato A il brano Milkcow Blues Boogie, e sul lato B il brano Youre a Heartbreaker. Il secondo singolo che nel corso dello stesso anno egli incise, fu il quello contenente nel lato A il brano Baby Lets Play House, e nel lato B il brano Im Left, Youre Right, Shes Gone. Il terzo singolo inciso dal cantante nel corso di quellanno, che fu anche lultimo disco caratterizzato dallessere inciso sotto legida della Sun Records, fu quello contenente nel lato A il brano Mystery Train, e nel lato B il brano I Forgot to Remember to Forget. I singoli in questione furono commercializzati sia nella versione edita nel formato a 78 giri, sia in quella edita nel formato a 45 giri.[94] Allorquando il cantante venne contrattualizzato dalla RCA, iniziò ad incidere album editi nel formato a 33 giri, il primo dei quali, caratterizzato dallautobiografico titolo Elvis Presley, conteneva sia brani interpretati quando era ancora scritturato dalla Sun, sia brani interpretati dopo la sua successiva scrittura da parte della RCA. Circa ventanni dopo, nel corso dellanno 1977, il gruppo britannico dei Clash si ispirò palesemente alla grafica che ne caratterizzava la copertina, allorquando essi pubblicarono il loro album intitolato London Calling. Successivamente il cantante incise un secondo album, caratterizzato dallaltrettanto autobiografico titolo Elvis, contenente solamente brani incisi dopo lavvenuto cambio di casa discografica. Entrambi gli album in questione vennero pubblicati nel corso dellanno 1956, ed ottennero un ottimo riscontro di natura commerciale, contribuendo in tal modo a consolidare la fama e la notorietà del loro interprete a livello internazionale, e sono solitamente considerati dai critici e dai fan del cantante album fondamentali. Come la maggior parte degli artisti americani che avevano in precedenza raggiunto il successo, nel corso dellanno successivo, il 1957, il cantante incise poi un album contenente una raccolta di canzoni tradizionali di carattere natalizio, intitolato Elvis Christmas Album, reinterpretate con lapporto del suo stile, che riscosse anchessa un ottimo risultato a livello di successo di vendite. Concomitante con lavvio della carriera cinematografica del cantante, cominciò la pubblicazione delle colonne sonore tratte da alcuni dei film che egli interpretò nel corso del biennio compreso tra lanno 1956, e lanno 1958. Vennero in effetti commercializzati solamente i dischi contenenti le colonne sonore di due delle quattro pellicole alla lavorazione delle quali egli partecipò nel corso di quel periodo, vale a dire quelle attinenti al secondo e al quarto film da lui girati, rispettivamente Loving You (Amami teneramente) e King Creole (La via del male). Allepoca gli album redatti riversando sul vinile le colonne sonore dei film in questione concretizzarono piazzamenti e permanenze nelle varie classifiche anche migliori di quelli raggiunti dagli album incisi in studio. invece i brani costituenti la colonna sonora del primo e del terzo film girati dal cantante, rispettivamente Love me tender (Fratelli rivali) e Jailhouse Rock (Il delinquente del Rocknroll), vennero commercializzati inizialmente solo sotto forma di singoli. Solo successivamente le colonne sonore di tali pellicole vennero incluse integralmente nei numerosi album di carattere antologico pubblicati in seguito. Durante il periodo che il cantante dedicò allo svolgimento del servizio militare, giocoforza lattività concernente la registrazione di nuovi brani e la conseguente produzione discografica subì un arresto. Anche allo scopo di mantenere vivo linteresse e lattenzione del pubblico verso il suo assistito, il suo manager, di comune accordo con la casa discografica, si attivò allo scopo di far pubblicare una serie di album di carattere antologico, contenenti in massima parte raccolte di brani incisi in precedenza dal cantante, che vennero immessi sul mercato discografico nel biennio compreso tra lanno 1958 e lanno 1959. Tali album, che raggiunsero come la maggior parte della produzione discografica del cantante nel corso di quel periodo ottimi risultati a livello commerciale furono nellordine gli album dal titolo Elvis Golden Records, pubblicato nel corso dellanno 1958, e i tre album successivi, pubblicati nel corso dellanno 1959, dai rispettivi titoli For LP Fans Only, A Date with Elvis, e 50,000,000 Elvis Fans Cant Be Wrong - Elvis Gold records vol. 2. I singoli pubblicati nel corso dello stesso periodo che ottennero maggior successo di vendite furono quelli contenenti brani quali Heartbreak Hotel e I Was the One, I Want You, I Need You, I Love You e My Baby Left Me, Dont Be Cruel e Hound Dog, Love Me Tender e Any Way You Want Me, All Shook Up e Thats When Your Heartaches Begin, (Let Me Be Your) Teddy Bear e Loving You, Jailhouse Rock e Treat Me Nice.[95] Sempre nel corso dello stesso periodo vennero poi pubblicati, in particolar modo dalla RCA inglese, un considerevole numero di extended play, vale a dire dei dischi caratterizzati dallavere le stesse dimensioni esteriori di un singolo edito nel formato a 45 giri, ma editi nel formato a 33 giri, e solitamente contenenti quattro brani incisi dal cantante, anziché due.[96] Come si è visto, durante lo svolgimento del servizio militare, il cantante sospese giocoforza la sua attività canora, e disertò le sale di incisione ufficiali. Tuttavia egli nello stesso lasso di tempo si produsse anche in una serie di incisioni amatoriali, riversando su nastro magnetico delle sue personali interpretazioni di brani già portati al successo da altri artisti dellepoca. Solitamente egli li interpretava accompagnandosi con il pianoforte, e personalizzandoli con lapporto del suo stile. Tali interpretazioni, di cui permangono tracce fonografiche di mediocre o pessima qualità, sono state successivamente riversate su vinile, allo scopo di commercializzare dei bootleg, contenenti appunto tali incisioni. Fra di essi spicca quello contenente una particolare versione fornita dal cantante di un brano portato qualche anno prima al successo da un celebre gruppo doo-wop americano, The Penguins, dal titolo Heart Angel.[97] Lavvio della carriera cinematografica[modifica | modifica sorgente] Un fotogramma del film Love Me Tender, dove oltre al cantante appare Debra Paget La locandina del film King Creole. Elvis in una foto promozionale per il film Jailhouse Rock, 1957 Convinto anche delle potenzialità di attore del suo assistito, il Colonnello Parker si attivò, sfruttando tutte le sue conoscenze, allo scopo di inserire il cantante nei vari circuiti cinematografici. Egli sollecitò lesecuzione di una serie di provini, che vennero effettuati presso gli studi della Paramount Pictures, e diedero tutti un esito complessivamente soddisfacente, tanto che il famoso produttore Hal B. Wallis firmò con il cantante un contratto di esclusiva per poterlo avere fra i protagonisti dei suoi film.[98] Il contratto con la casa cinematografica Paramount Pictures vincolava il cantante per un periodo di sette anni, ed egli cominciò a lavorare stabilmente per la stessa in qualità di attore protagonista. Nel biennio compreso fra lanno 1956 e lanno 1958, egli prese parte alla lavorazione di quattro pellicole, diretto da registi quali Robert Wise e Michael Curtiz, e sino alla data della sua partenza per lo svolgimento del servizio militare, che lo costrinse ad interrompere la sua carriera cinematografica, girò nellordine i seguenti Film, dai rispettivi titoli: Love Me Tender (Fratelli rivali), nellanno 1956, Loving You (Amami teneramente), nellanno 1957, Jailhouse Rock (Il delinquente del rock and roll, solitamente considerato dai suoi fan il suo film più riuscito), nellanno 1957, e King Creole (La via del male), nellanno 1958.[99] Pochi critici cinematografici allepoca plaudirono alle doti del cantante che era diventato un novello attore, mentre la maggioranza di essi accolse le pellicole sopra elencate freddamente, e non lesinò aspri rimproveri allinterprete principale, reo secondo gli stessi di possedere pessime qualità recitative. Dopo lesordio del film Love Me Tender, la rivista cinematografica Reporter così si espresse nei confronti dello stesso: Costui è un ragazzino osceno, ed è solo capace di ondeggiare vacillando tra un grido e un gemito. Tuttavia le pellicole in questione ottennero un riscontro di carattere commerciale ampiamente positivo, contribuendo a consolidare a livello internazionale la fama del cantante, e sono tuttora considerate dai suoi fan un oggetto di culto, in quanto legate al suo periodo aureo, quando negli anni cinquanta egli fece il suo esordio sulle scene come rocker.[100] Il cantante era fotogenico, ed era dotato di presenza scenica, ma il colorito della sua carnagione, tendente al pallido, ed i suoi capelli rossastri mal si conciliavano con le esigenze del technicolor, sicché i visagisti holliwoodiani, allo scopo di porre rimedio a tale lacuna, intervennero decisamente sul suo look, rivoluzionandolo completamente. A partire dalla lavorazione della seconda pellicola che egli interpretò, egli cominciò quindi a tingersi i capelli di nero corvino, iniziando nel contempo a sfoggiare occhi bistrati e un colorito terreo, dovuto ai pesanti make-up ai quali si sottoponeva, e mantenne tali consuetudini per il resto dei suoi giorni, interrompendole solamente, per cause di forza maggiore, durante lo svolgimento del servizio militare.[101] Degno di nota il fatto che allepoca il cantante, interpellato dai giornalisti a proposito delle motivazioni che lo avevano spinto ad intraprendere la per lui nuova carriera di attore cinematografico, così si espresse: «Si sa che i cantanti vanno e vengono, ma se sei un bravo attore, allora puoi durare a lungo...». La partenza per il servizio militare[modifica | modifica sorgente] Il 20 dicembre dellanno 1957, mentre stava partecipando alla lavorazione del film intitolato King Creole, la quarta pellicola da lui interpretata, il cantante venne chiamato allo svolgimento del servizio militare. Ciò ovviamente scombinò i piani ed i progetti a breve scadenza che il Colonnello Parker stava elaborando per tutelare la carriera del suo assistito, e conseguentemente egli si attivò allo scopo di ottenere un rinvio della partenza, affinché potesse ottemperare agli impegni contrattuali che lo legavano alla casa cinematografica, e ci riuscì.[102] Elvis in una foto scattata durante lo svolgimento del servizio militare Il cantante ottenne allora una particolare dispensa dai comandi militari, e gli fu consentito di posticipare la data della sua effettiva chiamata alle armi. In tal modo riuscì a portare a termine la lavorazione della pellicola a cui stava partecipando senza ulteriori intoppi, ma successivamente, il 24 marzo dellanno 1958 dovette comunque presentarsi presso il locale distretto militare per effettuare la cosiddetta visita di leva.[103] Il Colonnello colse loccasione per trasformare lavvenimento in un evento mediatico senza precedenti, ed ogni singola fase della visita di leva del cantante, del suo successivo arruolamento nellesercito americano, che avvenne nel distaccamento militare di Fort Chaffee, nellArkansas, della sua assegnazione alla Scuola di addestramento carristi situata presso Fort Hood, nel Texas, e del suo successivo arrivo a Brema, in Germania, il 1º ottobre dellanno 1958, venne ripresa, documentata accuratamente, e data spietatamente in pasto ai mezzi dinformazione, quali giornali, rotocalchi e televisione.[104] Venne arruolato tra le file dei militari statunitensi di stanza a Friedberg, ossia nelle truppe di occupazione che stazionarono nel territorio tedesco per più di un ventennio dopo la fine della seconda guerra mondiale, come carrista, ed accettò di buon grado il netto cambiamento del suo stile di vita dipendente dal suo arruolamento, rifiutando a priori i benefici derivanti dal suo status di celebrità, tanto che si sottopose di di buon grado alle fatiche della vita militare, e durante tutto lo svolgersi del suo periodo di ferma, mantenne sempre nei confronti dei compagni un comportamento irreprensibile e corretto. Tale circostanza è confermata dalle testimonianze fornite nel corso di interviste concesse successivamente da alcuni suoi commilitoni e dai suoi superiori.[105] Sempre a causa dello svolgimento del servizio militare il cantante dovette rimanere lontano dalle scene per due anni. Durante quel periodo, ponendo in atto un accorta politica commerciale (per esempio immettendo sul mercato discografico brani ancora inediti, raccolte di brani musicali già noti, e alimentando continuamente il floridissimo mercato dei gadget) il colonnello Parker riuscì a mantenere inalterato linteresse che il pubblico nutriva per il suo assistito, creando nel contempo unatmosfera di spasmodica attesa per il suo futuro rientro in patria.[106]. Il cantante apprese poi del decesso delladorata madre, Gladys, che già da tempo manifestava gravi problemi di salute, avvenuta il 14 agosto dellanno 1958, alletà di soli 46 anni, a causa di una grave epatite, e lavvenimento contribuì a gettarlo in un grave stato di prostrazione.[107], Durante il periodo della permanenza in Germania, il cantante si appassionò alle discipline delle arti marziali, ed in modo particolare a quella del karate, tanto che col tempo si perfezionò in questarte. I suoi più accreditati biografi sostengono che al culmine della sua preparazione fosse un combattente temibile come qualsiasi altro valido karateka.[108] Allo scopo di accrescere il suo rendimento durante lo svolgimento delle mansioni alle quali era assegnato nellesercito, egli prese anche labitudine di assumere farmaci stimolanti, quali la benzedrina, e ciò sancì il nascere di unabitudine che con il passare del tempo si radicò in lui in misura sempre maggiore, diventando successivamente una grave forma di dipendenza, e nel prosieguo degli anni fonte di innumerevoli guai di salute.[109] Durante unintervista che concesse posteriormente al suo congedo, il cantante così si espresse: «I due anni sotto le armi mi hanno fatto riflettere. La noia è una grande madre di virtù».[110] Gli anni sessanta[modifica | modifica sorgente] Il ritorno[modifica | modifica sorgente] Al suo rientro negli Stati Uniti, il cantante fu assalito dai giornalisti, e nonostante da un lato palesasse atteggiamenti da divo, dallaltro egli concesse una serie di interviste, producendosi in quei frangenti in atteggiamenti docili e remissivi, con lintento di fornire loro limmagine di un individuo modesto, responsabile e assennato, che non si era montato la testa a causa della fama raggiunta.[111] Allinizio degli anni sessanta, i tempi stavano musicalmente cambiando, poiché le nuove rock band avevano ormai invaso il mercato, e i teenager, che sin dagli albori della carriera del cantante avevano sempre rappresentato la sua fetta di sostenitori più accaniti, cominciarono a dirottare il loro interesse verso i nuovi idoli musicali del momento, come i Beatles, i Beach Boys, o i Rolling Stones, e questo stato di cose finì inevitabilmente per esercitare delle influenze anche sullevolversi della sua carriera.[112] Dopo il ritorno dal servizio militare, avvenuto nellanno 1960, il cantante dimostrò alle persone che gli gravitavano intorno di essere cambiato a livello caratteriale. Il primo effetto di questa metamorfosi fu la sua tendenza a mostrarsi sempre più diffidente nei rapporti con la gente, e la conseguenza di questo suo atteggiamento fu il formarsi attorno alla sua persona di una barriera impenetrabile, composta da una folta schiera di parenti, amici, guardie del corpo, e di opportunisti yes men.[113] La Memphis Mafia[modifica | modifica sorgente] Col passare del tempo la ristretta cerchia di persone con la quale il cantante amò circondarsi costantemente fino alla fine dei suoi giorni, cominciò ad essere identificata con lappellativo di Memphis Mafia. «Elvis era circondato dai parassiti», affermò a successivamente tal proposito il giornalista John Harris, «Non cera da meravigliarsi che, appena Elvis iniziò a scivolare nella dipendenza e nel torpore, nessuno lanciò lallarme... per loro, Elvis era una banca, e in quanto tale doveva rimanere aperta».[114] Tony Brown, che suonò regolarmente il pianoforte per il cantante nel periodo comprendente gli ultimi due anni di vita dello stesso, osservò il rapido declino della sua salute psico-fisica, nonché lurgente necessità di affrontare il problema, e successivamente intervistato sulle circostanze di cui era stato spettatore involontario, così si espresse: «Ma sapevamo tutti che era unimpresa disperata perché Elvis era circondato da quel piccolo ristretto cerchio di persone ... tutti quei cosiddetti amici».[115] Dopo il decesso del cantante, in difesa della Memphis Mafia, un membro della stessa, Marty Lacker, così si espresse: «Presley era lartefice del suo destino, era lui il capo ... Se non fossimo stati in giro, sarebbe morto molto tempo prima».[116] Larry Geller diventò il parrucchiere personale del cantante a partire dallanno 1964, e a differenza di altri membri della Memphis Mafia, era molto interessato a questioni di natura spirituale, e non solo a quelle di natura prettamente economica. Larry ricorda come, sin dal primo colloquio che intrattenne con il cantante, questultimo si aprì e si confidò con lui, mettendolo al corrente dei suoi più reconditi pensieri, e contemporaneamente della vera natura delle ansie interiori che lo tormentavano, esprimendosi allepoca nel modo seguente:«Voglio dire, ci deve essere uno scopo... ci deve essere un motivo... un motivo per cui ho scelto di essere Elvis Presley... Giuro su Dio, nessuno sa quanto io mi senta solo, vuoto è come mi sento veramente dentro».[117] In seguito qualche anno dopo Geller prese l abitudine di rifornire il cantante di un cospicuo quantitativo di libri che trattavano di religione e di misticismo, che il cantante leggeva voracemente durante le pause dei faticosissimi e incessanti tour.[118] Coloro i quali entravano a far parte del ristretto organico della Memphis Mafia, che il cantante definiva affettuosamente The Guys (I ragazzi), lo circondavano con ogni tipo di attenzione, cercando di esaudire ogni suo desiderio, allo scopo di entrare nelle sue grazie, e ottenere in seguito indubbi vantaggi. Questa cerchia di persone, se da un lato nel corso degli anni lo protesse con ogni mezzo a sua disposizione da una qualsiasi influenza che essa reputasse indesiderabile, dallaltro gli impedì di poter intrattenere rapporti sani e costruttivi con il reale mondo esterno.[119] Conseguenza del nuovo atteggiamento che il cantante pose in atto a partire da quel periodo, fu per esempio lusanza di affittare al completo un enorme locale, un grande teatro, o addirittura un intero Luna park, per poterci poi trascorrere una serata esclusiva, in compagnia dei soli membri del suo entourage, cautelato in ogni modo da quella che era considerata la pedante e inopportuna presenza di persone estranee al giro delle sue amicizie e frequentazioni abituali. Sempre nel corso dello stesso periodo il cantante maturò anche un notevole linteresse per alcune particolari scienze, quali la numerologia, e lesoterismo. In conseguenza di ciò ben presto la sua biblioteca personale si arricchì rapidamente di un notevole numero di testi che trattavano di tali argomenti.[120] Degno di nota il fatto che verso la fine degli anni sessanta la situazione del cantante in effetti fosse già assimilabile a quella di un quasi recluso, e ciò può in parte giustificare la spinta di natura interiore che nel corso degli anni successivi lo spinse a cercare, con incredibile frequenza, il contatto diretto con il pubblico.[121] Il rientro sulle scene
Posted on: Thu, 31 Oct 2013 11:04:43 +0000
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