မတ္ဂ်စ္ကယ္ ရီယာယ္လစ္ဇင္ ႏွင္႔ ပန္းခ်ီ မတ္ဂ်စ္ကယ္ရီယာယ္လစ္ဇင္ဆုိတဲ႔ ေ၀ါဟာရဟာ ပထမဆုံး ပန္းခ်ီနဲ႔ ဆက္စပ္ၿပီးျဖစ္ေပၚလာတာပါ။ အဓိက အားျဖင္႔ ဂ်ာမန္ပုိ႔စ္အိပ္စ္ပရက္ရွင္းနစ္ လႈပ္ရွားမႈထဲက ပန္းခ်ီဆရာေတြနဲ႔ ဆက္စပ္ေနတာ။ ေနာက္ေတာ႔ ၂၀ရာစု အလယ္ပုိင္းက ကေနဒီယန္မွာ ျဖစ္လာတဲ႔ ဟုိက္ပါ ရီယာယ္လစ္ေတြ ေနာက္ မကၠဆီကန္က သာမန္နဲ႔ မတူတဲ႔ ထူးျခား ဆန္းၾကယ္မႈေတြကုိ ေရးဆြဲတဲ႔ ပန္းခ်ီဆရာ ဖရီးဒါ ခါလုိ(Frida Kahlo) အထိပဲ။ ယခင္ မတ္ဂ်စ္ကယ္ရီယာယ္လစ္ဇင္ နဲ႔ ေဆာင္းပါးေတြ တုန္းက ဒီေ၀ါဟာရဟာ ဂ်ာမန္အႏုပညာေ၀ဖန္ေရးဆရာ ဖရန္႔ဇ္ ရုိ႕(Franz Roh)နဲ႔ ဆက္စပ္နဲ႔ တဲ႔ အသုံးျဖစ္ေၾကာင္းလည္း ဆုိခဲ႔ဖူးပါတယ္။ ဖရန္႔ရုိ႕က ပုိ႔စ္အိပ္စ္ပရက္ရွင္းနစ္ ပန္းခ်ီပုံသဏၭာန္သစ္ေတြကုိ ေဖာ္ျပခ်င္ တဲ႔ အတြက္ မတ္ဂ်စ္ကယ္ရီယာယ္လစ္ဇင္လုိ႔ သုံးခဲ႔တာပါ။ အဲဒီ ရုိ႕ညြန္းခဲ႔တဲ႔ ပန္းခ်ီးကာေတြက အရွိတရားေတြကုိ အေသးစိတ္ ေတာက္ေတာက္ပပျခယ္မႈန္းထားၿပီး လ်ဳိ႕၀ွက္ဆန္းၾကယ္ၿပီး ဒ႑ာရီဆန္တဲ႔ ဘ၀ေတြကုိ ေဖာ္ျပထားတာကုိေတြ႔ရမယ္။ အဓိက က်တဲ႔ ပန္းခ်ီဆရာေတြက ေတာ႔ ေအာတုိ ဒစ္ (Otto Dix ) ၊ ခရစ္ယန္ ရွက္ (Christian Schad) ၊ ေဂ်ာ္ခ်္ ရွရင္႔ (George Schrimpf )၊ George Grosz နဲ႔ အလက္ဇႏၵား ခေနာ႔ဒ္ ( Alexander Kanoldt) တုိ႔ပါပဲ။ တနည္းအားျဖင္႔ သူတုိ႔ကုိ ပန္းခ်ီရီယာယ္လစ္ဇင္ပန္းခ်ီေတြ ေရးတဲ႔ ေနရာမွာ ထင္ရွားတဲ႔ ပန္းခ်ီဆရာေတြလုိ႔ ဆုိရမယ္။ အားလုံးက ကမၻာစစ္ႏွစ္ခုၾကား ဂ်ာမနီမွာ အေျချပဳ တယ္။ ေ၀မာ သမၼတႏုိင္ငံရဲ႕ ေခးေအာ႔ အေျခအေနကုိ ေဖာ္ျပဖုိ႔ႀကဳိးစားၾကတယ္။ ေနာက္ ဒီ မတ္ဂ်စ္ကယ္ရီယာယ္လစ္ဇင္ ပန္းခ်ီဆရာေတြကုိ လႊမ္းမုိးသူေတြကေတာ႔ အီတလီပန္ခ်ီဆရာ ခ်ီရီကုိ (Georgio de Chirico) ပဲ ။ ဒီ ခ်ီရီကုိ ရဲ႕ လက္ေတြကလည္း ၁၉၁၀နဲ႔ ၂၀ခုနွစ္မ်ားကာလက အီတလီမွာထြန္းကားခဲ႔တဲ႔ Arte Metafisca လႈပ္ရွားမႈရဲ႕ အစိတ္ အပုိင္း တစ္ရပ္အေနနဲ႔လည္း အသိအမွတ္ျပဳၾကတယ္။ သူ႔ရဲ႕ လက္ရာတစ္ခုျဖစ္တဲ႔ The Enigma of a Day (၁၉၁၄)ဟာ ဆုိရင္ အလင္းနဲ႔ အေမွာင္းေတြကုိ ထူးျခားဆန္းၾကယ္မႈအျပည္႔ျဖစ္ေအာင္ ဆန္႔က်င္ဘက္ ယွဥ္တြဲ သုံးစြဲထားတယ္။ ေနာက္ အထိမ္းအမွတ္ ရုပ္ထုလုိအရာေမ်ဳိးေတြကုိ ၿမဳိ႕ျပနဲ႔ ကင္းကြာတဲ႔ ထူးထူးျခားျခားေနရာေတြမွာ ထားျပၿပီး ေရးဆြဲတယ္။ လူသားေတြမပါဘူး။ ေနရာအခင္းအက်င္းေရြးတဲ႔အခါမွာ ထူးျခားဆန္းၾကယ္ၿပီး သာမန္နဲ႔ မတူတဲ႔ ေနရာထုိင္ခင္းေတြ ကုိ ေရြးခ်ယ္ထားတယ္။ ခ်ီရီကုိရဲ႕ လႊမ္းမုိးမႈကုိခံရတဲ႔ မတ္ဂ်စ္ကယ္ရီယာယ္လစ္ဇင္ ပန္ခ်ီဆရာေတြက သူ႔ရဲ႕ တက္ခနိေတြကုိ ယူငင္သုံးစြဲ ၾကတာ။ ဒါေပမယ္႔ လူေတြနဲ႔ သဘာ၀တရားကုိ ထည္႔သြင္းေရးဆြဲလာတယ္။ ခ်ီရီကုိ ရွင္လင္းျပတ္သားမႈနဲ႔ သာမန္နဲ႔ မတူ ထူးျခားဆန္းၾကယ္တဲ႔ ေနရာေတြကုိ ေရြးျခယ္ပုံကုိေတာ႔ လက္မလႊတ္ၾကဘူး။ ဖရန္႔ဇ္ရုိ႕ က သူ႔ရဲ႕ ၁၉၂၅ခုနွစ္ထုတ္ မတ္ဂ်စ္ကယ္ရီယာယ္လစ္ဇင္ အႏုပညာစာအုပ္မွာ မတ္ဂ်စ္ကယ္ရီယာယ္လစ္ ပန္းခ်ီေတြရဲ႕ ရႈေထာင္႔ ႏွစ္ဆယ္႔ ႏွစ္ခုကုိ စာရင္းဖြင္႔ၿပီးေဖာ္ျပခဲ႔တယ္။ ၁၉၅၈မွာေတာ႔ သူ႔ရဲ႕ ဒီလက္ရာကို ျပန္လည္ျပင္ဆင္ထုတ္ေ၀ခဲ႔တယ္။ အဲဒီမွာေတာ႔ မတ္ဂ်စ္ကယ္ရီယာယ္လစ္ဇင္လုိ႔ မသုံးဘဲ “ new objectivity” လုိ႔ သုံးတယ္။ အဲဒီမွာေတာ႔ အႏုပညာရႈေထာင္႔ကုိ ႏွစ္ဆယ္႔ႏွစ္ခုကေန ၁၅ခုထိေလ်ာ႔ခ်ခဲ႔တယ္။ တည္တည္ခံ႔ခံ႔ အေၾကာင္းအရာ ၊ ရွင္းလင္ျပတ္သားတတဲ႔ အရာ ၀တၳဳ ၊ ကုိယ္စားျပဳထုတ္ေဖာ္ျခင္း၊ ဗဟုသေဘာေပါင္းစပ္မႈ ၊ ၿငိမ္မႈ ၊ တိတ္ဆိတ္မႈ ၊ အၾကမ္းထည္သေဘာ ၊ အနီးကပ္ အျမင္နဲ႔ အေ၀းအျမင္ ၊ အေသးစိတ္ျခယ္မႈန္းမႈ ၊ ေအးစက္မႈ ၊ ပါးလႊတဲ႔ မ်က္ႏွာျပင္ ၊ ေခ်ာေမြ႔မႈ ၊ ပန္းခ်ီရဲ႕ ျဖစ္စဥ္သေဘာ၊ ဗဟုိခါာ သေဘာ၊ အရာ၀တၳဳေတြရဲ႕ အျပင္ပုိင္းသန္႔စငမႈ ဆုိၿပီေးဖာ္ျပတယ္။ ၁၉၆၉မွာေတာ႔ ရုိ႕ရဲ႕ မတ္ဂ်စ္ကယ္ ရီယာယ္လစ္ ဇင္ ပန္းခ်ီရႈေထာင္႔ေတြကုိ ပုိရွင္းလင္ေအာင္ဆုိၿပီး ဗီလန္း ရွမီးက အက်ဥ္းခ်ဳိ႕ျပတယ္။ ၁။ တည္တည္ခံ႔ခံ႔ ၿပီး ျပတ္သတ္တဲ႔ ဖုိးကပ္စ္ေတြ၊ အာရုံခံစားမႈသေဘာနဲ႔ စိတ္လႈပ္ရွားခံစားမႈသေဘာကင္းမဲ႔ေနတဲ႔ အျမင္ ၂။ အႏုပညာ္ရွင္ရဲ႕အျမင္ေတြဟာ ေန႔စဥ္လူေနမႈဘ၀ ၊ တားျမစ္ထားၿပီး ထင္ရွားျဖစ္ေပၚေနတဲ႔ အေၾကာင္းအရာေတြကုိ တုိက္ရုိက္ကုိင္တြယ္တယ္။ သာယာဖြယ္မေကာင္းတဲ႔ ပန္းခ်ီအတြက္ မ၀ံ႔မရဲျဖစ္ေနတာမ်ဳိးမရွိဘူး။ ၃။ တည္ၿငိမ္ၿပီး တင္းတင္းၾကပ္ၾကပ္နဲ႔ စုစည္းညီညြတ္တဲ႔ဖြဲ႔စည္းပုံ ရွိတယ္။ တစ္ခါတစ္ရံ လုံး၀ ေလ၀င္ေလထြက္ မရွိတဲ႔ သေဘာေတာင္ေဆာင္တယ္။ ဖန္သားျပင္နဲ႔တူ ေနရာလြတ္ေတြရွိၿပီး အဲဒီေနရာလြတ္ေတြကလည္း ဒုိင္းနမတ္ သေဘာထက္ တည္ၿငိမ္မႈကုိေပးအပ္တယ္။ ၄။ ပန္းခ်ီျဖစ္စဥ္ကုိ ေခ်ရာခံလုိက္လုိ႔မရေအာင္ ေဖ်ာက္ထားတယ္။ လက္မႈလက္ရာေတြရဲ႕ သေဘာကေန လြတ္ထြက္ ေနတယ္။ ၅။ ကမၻာေလာကထဲအေၾကာင္းအရာေတြနဲ႔ စိတ္၀ညဥ္ပုိင္းဆုိင္ရာ ဆက္သြယ္ခ်က္အသစ္ရွိေနတယ္။ ဒါေပမယ္႔ ခက္ေနတာက ဒီအဓိပၸာယ္ဖြင္႔ဆုိခ်က္က ပန္းခ်ီကားေတြကုိ လက္ရာအမ်ဳိးအစားခြဲျခားျပဖုိ႔ ၊ တနည္းအားျဖင္႔ မတ္ဂ်စ္ကယ္ရီယာယ္လစ္ဇင္ ပန္းခ်ီကားဟုတ္မဟုတ္ခြဲျခားျပဖုိ႔ရာပုံေသေပးလိုက္ႏုိ္င္တာမ်ဳိးမဟုတ္ဘူး ။ ခြဲျခားရ ခက္ခဲတဲ႔ အပုိင္းေတြအမ်ားႀကီးရွိတယ္။ ေနာက္ဆုံး ေ၀မာသမၼတႏုိင္ငံအတြင္းက အဓိပၸာယ္ဖြင္႔ဆုိခ်က္ေတြကုိ အထက္ပါ စာ ရင္းနဲ႔ ခြဲရင္ေတာင္လြယ္လွတယ္လုိ႔ေတာ႔ မဆုိႏုိင္ဘူး။ ဥပမာ ေအာ္တုိ ဒစ္ (Otto Dix) (၁၈၉၁-၆၉)နဲ႔ ေဂ်ာ္ခ်္႔ ရွရင္႔မ္ (George Schrimpf ) ရဲ႕ လက္ရာေတြမွေတာင္ အေတာ္ကေလးရႈပ္ေထြးေနတယ္။ ဒစ္ရဲ႕ ပန္းခ်ီေတြကုိ လူအမ်ားစုက ႀကဳိက္ ၾကတယ္။ ထူးျခားဆန္းၾကယ္မႈေလးရွိၿပီး လူေတြကုိ ကယ္ရီကယ္ခ်ပုံစံနဲ႔ဆြဲထားတယ္။ ပန္းခ်ီကားထဲက ဘယ္သူကမွ ဘယ္သူထက္ပုိၿပီး ထင္ရွားေပၚလြင္ေနတာမ်ဳိးမရွိဘူး။ မိန္းမေတြရဲ႕ မ်က္လုံး မိတ္ကပ္န စကပ္တုိေအာက္က ေျခသလုံးၾကြက္သားေတြဟာ သာမန္ထက္ပုိႀကီးမားေနၿပီး သိသာျမင္သာေအာင္ေဖာ္ျပထားတယ္။ “လွ်ံပယ္ျခင္း” (excess) ကုိ ျမင္သာေအာင္ေရးျပထားတာပါပဲ။ သူ႔ရဲ႕ ပန္းခ်ီေတြကအမ်ားအားျဖင္႔ ၿမဳိ႕ျပပတ္၀န္းက်င္ ညဘက္ေတြ ကုိ အေျချပဳတယ္။ သူ႔ရဲ႕ ၁၉၂၇နဲ႔၂၈ကာလမွာဆြဲခဲ႔တဲ႔Metropolis မွာေတြ႔ရမယ္။ ပန္းခ်ီကားထဲမွာက အလွတန္ဆာေတြ ဆင္ယင္ျခယ္သ ထားတဲ႔ မိန္းအမ်ားစုနဲ႔ ျပည္႔ႏွက္ေနတာ။ မိန္းမေတြက အလုပ္လုပ္ေနတာ၊ ပါတီပြဲက်င္းပေနတာ၊ ေနရာက်ဥ္းကေလး မွာ စစ္သားေတြပြတ္သီးပြတ္သက္လုပ္ေနတာကုိေတြ႔ရမယ္။ ပတ္၀န္းက်င္က လူေတြျပည္သိပ္မြန္ထူေနၿပီး မေကာင္းမႈ သေဘာ အနည္းငယ္ဆန္တယ္။ ဒစ္ရဲ႕ ဒီလက္ရာထဲက မတ္ဂ်စ္ကယ္ရီယာယ္လစ္သေဘာကေတာ႔ ပန္းခ်ီကားရဲ႕ ေခ်ာေမြ႔ေနမႈ ၊ အေသးစိတ္ျခယ္စိတ္ထားပုံနဲ႔ သာယာဖြယ္ရာမရွိတဲ႔ အရွိတရားေတြကုိ ျခယ္မႈန္းထားပုံ ၊ အဲဒီေနရာ အတြင္းကလူေတြကုိ နီးနီးကပ္ကပ္ေရာစပ္လုိက္ၿပီး ေရာေႏွာျပထားတဲ႔ အရာကေန ထြက္ေပၚလာတဲ႔ ထူးျခားဆန္း ၾကယ္မႈေတြကုိေနေတြ႔ရမယ္။ ေဂ်ာ႔ခ်္ရွရင္႔မ္(၁၈၈၉-၁၉၃၈)ရဲ႕ လက္ရာ Landscape in the Bavarian Forest (1933) မွာလည္း ရုိ႕ရဲ႕ မတ္ဂ်စ္ကယ္ရီယာယ္လစ္ဇင္ ပန္းခ်ီနဲ႔ ပတ္သတ္တဲ႔ အေတြးအေခၚကုိေတြ႔ရမယ္။ ပန္းခ်ီကားက သစ္ပင္ေတြျပည္႔ႏွက္ ေနတဲ႔ ပုံကုိ အဓိက ဖုိးဂေရာင္းထားၿပီး ေနာက္မွာ ေတာင္ကုန္းေတြကုိ ခံထားတဲ႔ပုံပဲ ။ မုိးကုပ္စက္၀ုိင္း နိမ္႔နိမ္႔ေလးမွာ က်ယ္ျပန္႔တဲ ေကာင္းကင္ပုံျဖန္႔က်က္ဆြဲထားတယ္။ အဲဒီလုိ ရႈေထာင္႔အျမင္ကုိရုိ႕သ္ေျပာသလုိ မတ္ဂ်စ္ကယ္ရီ ယာယ္လစ္ဇင္ ပန္းခ်ီကားမွာ ေ၀းကြာမႈနဲ႔နီးကပ္မႈနွစ္ခုစလုံးထည္႔၀င္ထားတယ္ဆုိတဲ႔သေဘာမ်ဳိးပဲ။ ေနာက္ အေသးစိတ္ ျခယ္မႈန္းတဲ႔သေဘာကိုလည္းေတြ႔ရမယ္ ။ အေသးစိ္တ္ျခယ္မႈန္းတဲ႔သေဘာကေတာ႔ က်ယ္ျပန္႔တဲ႔ေကာင္းကင္နဲ႔ ဆန္႔က်င္ၿပီးရွိေနဲ႔ ကုန္းေျမနဲ႔ အေသးစိတ္ေဖာ္ျပထားတဲ႔ သစ္ပင္ေတြပဲ ။ ပန္းခ်ီကားမ်က္နွာျပင္ေခ်ာေမြ႔ေနတဲ႔ပုံနဲ႔ အေသးစိတ္ျခယ္မႈန္းထားပုံက ဓါတ္ပုံဆန္တယ္လုိ႔ေတာင္မွ ဆုိရမယ္။ ပန္းခ်ီကားကုိ ျပင္ပေလာကထဲက အရွိတရား ထက္ေတာင္မွ ပုိအေသးစိတ္ထားတဲ႔အတြက္ေၾကာင္႔လည္း အရွိတရားထက္ေတာင္မွ ပုိၿပီး အရွိတရားဆန္ေနတယ္ လုိ႔ ဆုိရမယ္ ။ ေနာက္ပုိင္းနွစ္ေတြမွာ မတ္ဂ်စ္ကယ္ရီယာယ္စလစ္ပန္းခ်ီကားေတြကုိ ေျမာက္အေမရိကတုိက္က ပန္းခ်ီဆရာ ေတြပုိၿပီး ေရးဆြဲလာၾကတယ္။ အက္ဒြပ္ေဟာ႔ပါး (၁၈၈၂-၉၆၇)က ေခ်ာ႔ေမြ႔ၿပီး တိတိက်က်ေရးဆြဲထားတဲ႔ သာမန္ ၿမဳိ႕ သားေတြရဲ႕ ဘ၀ကုိေရးဆြဲတယ္။သူ႔ရဲ႕ ပန္းခ်ီကားေတြက ျပင္ပေလာကထဲက အရွိတရားေတြကုိေရးဆြဲတယ္။ ဒါေပမယ္႔ မယ္႔ ရွိတ္(shade ) ေတြကုိ အမည္းတုန္းေတြမ်ားမ်ားထည္႔ၿပီးဆြဲတာေၾကာင္႔ အရွိတရားကုိ အရွိတရားမဟုတ္တာနဲ႔ တြဲဖက္ထားတဲ႔သေဘာရွိတယ္။ ေနာက္သူ႔ရဲ႕ Early Sunday Morning (၁၉၃၀)မွာဆုိရင္ တနဂၤေႏြေန႔ မနက္ ေစ်းဆုိင္တန္းေတြရွိတဲ႔ လမ္းမွာ လူတစ္ေယာက္မွ မရွိတဲ႔ ပုံဟာလည္း မတ္ဂ်စ္ကယ္ရီယာယ္လစ္ဇင္ပုံပါပဲ။ ၁၉၆၀ခုနွစ္ ပုိင္းမွာေတာ႔ အဲလက္စ္ ေကာလ္ဗြီးလုိ ကေနဒါပန္းခ်ီဆရာေတြက ဆြဲလာၾကတယ္။ ျမင္ကြင္းေတြကုိ အရွိတရားထက္ ေတာင္မွ ပုိၿပီး အရွိတရားဆန္ေအာင္ေရးဆြဲထားတယ္။ သူ႔ရဲ႕ မတ္ဂ်စ္ကယ္ရီယာယ္လစ္သေဘာက ဒစ္ထက္စာရင္ ရွရင္႔နဲ႔ ပုိနီးစပ္တယ္လုိ႔ မွတ္ခ်က္ခ်ၾကတယ္။ သေဘာကေတာ႔ မတ္ဂ်စ္ကယ္ရီယာယ္လစ္ဇင္အျမင္အတြက္ ဓါတ္ပုံ ဆန္ဆန္အေသးစိတ္ျခယ္မႈန္းမႈကုိ အရွိလြန္ျဖစ္ေနေအာင္ ေရးဆြဲတာမ်ဳိးပဲ။ သာမန္နဲ႔ မတူတဲ႔ ရႈေထာင္႔ကေန အရွိတရားကုိ အနီးကပ္ၾကည္႔ အေသးစိတ္ျခယ္မႈန္းမႈဟာ အရွိတရားဆုိတာကုိေတာင္မွ ေမးခြန္းထုတ္စရာျဖစ္လာတယ္။ ေ၀ဖန္ေရး ဆရာ ဟာဒါမင္းန္ကေတာ႔ ကုိးဗီးလ္ရဲ႕ ပန္းခ်ီကား To Prince Edward Island (၁၉၆၅) ကုိ ညြန္းတယ္။ ပန္းခ်ီကား နဲ႔ ပန္းခ်ီကားနာမည္ကုိ အခ်ုဳိးမက်လုပ္ထားတယ္။ မင္းသား အက္ဒြပ္ကၽြန္းလုိ႔ဆုိထားေပမယ္႔ ရႈေမွ်ာ္ခင္းကုိဆြဲထားတာ မ်ဳိ မဟုတ္ဘဲ သေဘာၤကုန္းပတ္ေပၚကေန မွန္ေျပာင္းနဲ႔ ၾကည္႔ေနတဲ႔ အမ်ဳိးသမီးငယ္တစ္ဦးပုံကုိ ဆြဲထားတာျဖစ္တယ္။ ျမင္ကြင္းကုိ မွန္ေျပာင္းထဲက ျမင္တဲ႔ ပုံအတုိင္း တိတိက်က်ဆြဲထားတယ္။ မိန္းခေလးက ထုိင္ၿပီး သူမရဲ႕ ေရွ႕မွာ မွန္ေျပာင္းကုိ ထားၿပီးၾကည္႔ေနတဲ႔ပုံပဲ။ မိန္းခေလးမ်က္ႏွာကိုေတာ႔ မေတြ႔ရဘူး။ သူ႔ရဲ႕ လက္ကုိသာ ေတြ႔ရမယ္။ ဟာဒါမင္းန္ကေတာ႔ဒီ ပန္းခ်ီကားဟာလည္း အေ၀းျမင္နဲ႔ အနီးျမင္ႏွစ္ခုစလုံးကုိ ပါေအာင္ဆြဲထားတယ္္။ ေနာက္ ျမင္ရတဲ႔ အရေရာ မျမင္ႏိုင္တဲ႔ အရာကုိပါ သိေအာင္ဆြဲထားတယ္လုိ႔ ေထာက္ျပတယ္။ မတ္ဂ်စ္ကယ္ရီယာယ္လစ္ ပန္းခ်ီကားအေၾကာင္းေျပာမယ္ဆုိရင္ မကၠဆီကန္ အႏုပညာရွင္ ဖရီဒါ ခလုိ(Frida Kahlo) (၁၉၀၇ -၅၄) အေၾကာင္းကုိ မေဖာ္ျပလုိ႔ မျဖစ္ဘူး ။ တစ္ခ်ဳိ႕ကေတာ႔ ခလုိရဲ႕ လက္ရာေတြကုိ မတ္ဂ်စ္ကယ္ ရီယာယ္လစ္ဇင္ထဲမွာ မထည္႔ခ်င္ၾကဘူး။ ဘယ္လုိပဲျဖစ္ျဖစ္သူမရဲ႕ ေဒသခံေတြနဲ႔ မကၠဆီကန္ယဥ္ေက်းမႈကုိ ေရာယွက္ ေဖာ္ျပမႈကေတာ႔ ဂါဆီယာ မားကြပ္စဇ္ရဲ႕ မတ္ဂ်စ္ကယ္ရီယာယ္လစ္ဇင္နဲ႔ ဆက္ႏြယ္သြားေစတယ္။ သူမရဲ႕ ပန္းခ်ီကား ေတြမွာ မကၠဆီကန္ ေက်ာက္သံပတၱျမားေတြ ဒါမွမဟုတ္ လက္မႈပစၥည္းေတြထဲသလုိ ၊ ေဒသခံ သစ္ေတာနဲ႔ သားရဲ တိရစၦာန္ေတြကုိ ေဖာ္ျပေလ႔ရွိတယ္။ ဒါေပမယ္႔ ရုိရဲ႕ အဓိပၸာယ္ဖြင္႔ဆုိခ်က္ေတြအရၾကည္႔မယ္ဆုိရင္ေတာ႔ ခလုိကုိ မတ္ဂ်စ္ကယ္ရီယာယ္လစ္ဇင္ထဲမွာ ထည္႔ဖုိ႔ေတာ႔ အေတာ္ကေလး ျငင္းခုံရလိမ္႔မယ္ ။ သူ ယူသုံးထားတဲ႔ ပန္းခ်ီကား ထဲ ကပစၥည္းေတြက သေကၤတသေဘာေဆာင္ၿပီး တစ္ခုခုကုိ ရွင္းလင္းထုတ္ေဖာ္ျပဖုိ႔ရာ ႀကဳိးစားေနတယ္။ သူမ ပန္းခ်ီကား ေတြ နာမည္ႀကီးရတဲ႔ အခ်က္က သူမဟာကုိယ္႔ရဲ႕ ပုံကုိ ပန္းခ်ီကားထဲ ထည္႔ဖုိ႔ရာ ႀကဳိးစားတယ္။ ထည္႔တဲ႔ ေနရာမွာ လည္း ျပင္ပက ပုံထက္ပုိေက်ာ္လြန္သြားတာေတြကုိ ထည္႔ဖုိ႔ႀကဳိးစားေနတာျဖစ္တယ္။ ကားလုိ႔စ္ဖ်ဴးတပ္စ္ကေတာ႔ ခလုိရဲ႕ ကုိယ္ပုိင္ပုံရိပ္ေတြမွာ သူမွာ ရွိမေနေသးတဲ႔ လူသားတစ္ေယာက္ရဲ႕ သီးျခားအမွတ္လကၡဏာေတြကုိ ေတြ႔ရတယ္။ ရွိမေနေသးတဲ႔ သီးျခားအမွတ္လကၡဏာဆုိေပမယ္႔ ျဖစ္ေနျခင္း (Becoming) သေဘာေတာ႔ျဖင္႔ ရွိေနၿပီ လုိ႔ျမင္တယ္။ သူမရဲ႕ ကုိယ္တုိင္ေရးပုံတူကုိဆြဲတဲ႔ေနရာမွာလည္း ခလုိက မသန္စြမ္းတဲ႔ ပုံေတြထည္႔ေရးဆြဲတယ္။ ပထမေတာ႔ ပုိလီယုိုျဖစ္ေနတဲ႔ပုံ ၊ ေနာက္ေတာ႔ ထိခုိက္ဒဏ္ရာ ျဖစ္ၿပီး ေက်ာရုိး၊ နံရုိးက်ဳိးၿပီး သတၳဳအပုိင္းအစေတြက သူမရဲ႕ လိင္အဂၤါကေန ထုိးထြက္လာတဲ႔ပုံကုိ ဆြဲျပထားတယ္။ ကားလုိ႔ဖ်ဴးတပ္စ္ကေတာ႔ “ ခလုိရဲ႕ ကုိယ္ေရးအတၳဳပတၱိမွာ နာက်င္မႈေ၀ဒနာေပါင္း ၂၉ႏွစ္စာေလာက္ပါတယ္” လုိ႔တင္စားေျပာဆုိတယ္။ တနည္းအားျဖင္႔ သူ႔မွာ မတ္ဂ်စ္ကယ္ ရႈေထာင္႔ လုိေျပာႏုိင္တာက သာမန္ထက္အလြန္အကၽြံေဖာ္ျပထားတဲ႔ ကုိယ္ပုိင္အရွိတရားဘ၀ကုိ ေရးဆြဲျပာထားလုိ႔ပဲ လုိ႔လည္း ဆုိၾကတယ္။ မင္းခက္ရဲ
Posted on: Mon, 23 Sep 2013 08:31:00 +0000
Trending Topics
Recently Viewed Topics
© 2015