La danza contemporánea carece de grandes públicos debido a que coreógrafos e intérpretes no se plantean crear danza para nuevos espectadores, señaló Alonso Alarcón, director fundador de la compañía Ángulo Alterno Danza Contemporánea. Comentó que para acceder a niveles que permitan a las propuestas dancísticas nacionales trascender las fronteras de sus estados y el país, se requiere que sus actores asuman una actitud activa y no la de quien aguarda que un utópico benefactor descubra su gran talento: “Hay que levantarse y salir, buscar las oportunidades y esa vinculación con la comunidad en el sentido de encontrar públicos, porque si la danza no los tiene se debe a que no pensamos en hacer danza para ellos; la mayoría se queda en la anécdota personal o de la nota roja que sí reflejan una realidad, pero la de quién y para quién o para qué, y necesitamos aprender a escuchar al otro, a pensar en el otro y en cuál es mi contribución a la sociedad”, opinó. Si, al contrario, el arte se convierte en una especie de recurso afín al diván del psicoanálisis, consideró que es mejor quedarse en casa y monologar frente al espejo: “el artista debe replantear su posición frente a su época y a todos los niveles, porque la falta de público no es cosa sólo de provincia, el telón del Teatro de la Danza del Distrito Federal se abre para 20 personas con grandes compañías y autores en cartel.
Posted on: Sat, 22 Jun 2013 20:22:51 +0000